沪版《茶花女》故事搬到邮轮上 “白色茶花号”再度起航

上海歌剧院演绎沪版《茶花女》。蒋迪雯 摄

威尔第歌剧《茶花女》在全世界常演不衰，各大歌剧院争先制作不同版本。去年3月，上海歌剧院制作的《茶花女》将故事背景从19世纪40年代移植到20世纪20年代一艘由上海开往巴黎的“白色茶花号”邮轮上，充满浓郁的海派风情。昨晚，“白色茶花号”在上海大剧院再度起航，加盟的国际阵容中，不仅有意大利著名指挥家罗贝托·阿巴多，还有著名女高音杰西卡·普拉特和男高音弗朗西斯科·德牧罗，分别饰演薇奥莉塔和阿尔弗雷多。

“白色茶花号”邮轮是主人公动荡人生的缩影，也象征着海派文化的流动性和开放性。上海版《茶花女》独特的舞台设计让杰西卡感到惊喜：“这个版本制作非常特别，充满东方元素的服装让我爱不释手。好的制作能帮助演员进入角色，激发演员的表演欲，同时也能带领观众沉浸其中。我想，人们进入剧场是希望能短暂地逃离日常生活，上海版《茶花女》做到了。”薇奥莉塔的角色，既要求有花腔女高音的轻巧华丽，又要求戏剧女高音的丰满浓烈。在此次演出前和演出后，杰西卡分别给自己留了2-3周的休息时间，让嗓子能发挥最好状态，唱完后又能得到足够的恢复。

上海版《茶花女》连演两场，第二场由上海歌剧院青年演员宋倩、韩蓬担纲主角。男中音歌唱家张峰在连续两场演出中饰演阿尔弗雷多之父亚芒。

《茶花女》的制作能否成功，对威尔第音乐的尊重和理解是前提。这几天，阿巴多带领上海歌剧院交响乐团去理解音符和歌词背后的含义。他说：“《茶花女》人物的塑造真实有力，音乐充满对人性的深刻挖掘。上海歌剧院交响乐团无论演奏技巧还是对音乐的表达都让我很满意。”

薇奥莉塔为爱所做的自我牺牲，最能唤起指挥家阿巴多的情感共鸣。他说：“薇奥莉塔希望能抓住人生的每一分每一秒，但她同时也知道自己没有太多时间了，她正一点一点变得虚弱。这是一个莫大的悲剧，遗憾的是，这样的悲剧每天都在发生。”（记者 吴桐）